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Traumas de adolescencia en tiempos de desencanto

La película narra la conflictiva existencia de Charlie (Logan Lerman), un tímido adolescente que se dedica a escribir cartas a un destinatario anónimo –que es en realidad un amigo muerto- en las cuales plantea sus traumas e inquietudes, como si se tratara de confesiones.

Las misivas sintetizan el espíritu de una edad crucial para el proceso de desarrollo, maduración y aprendizaje de los jóvenes, que es similar en todas las latitudes.

No en vano el cine ha planteado recurrentemente la problemática de ese segmento etario, frecuentemente impactado por las radicales mutaciones culturales contemporáneas.

Obviamente, la sociedad norteamericana no es para nada ajena a estas disfuncionalidades, que suelen tornarse aún más dramáticas en modelos de convivencia potenciados por la psicosis de la violencia, el consumismo y otras prácticas deshumanizadoras.

En este caso, la escenografía en la cual se desarrolla la historia es una escuela secundaria, donde el protagonista – que es tímido y sumiso- debe interactuar con sus pares.

La anécdota está ambientada a comienzos de la década del noventa, cuando el joven protagonista debe afrontar la ardua adaptación a un nuevo colegio, donde es segregado, rechazado y hasta hostilizado.

Ello se suma a la escasa continentación afectiva de su familia pequeño burguesa, donde lo material está plenamente contemplado pero los referentes adultos son casi figuras decorativas.

Para colmo de males su mejor amigo se ha suicidado, lo cual incorpora el primer componente dramático a este desencantado relato.

El quiebre de su agobiante estado de soledad estará dado por su encuentro con Sam (Emma Watson) y Patrick (Ezra Miller), dos medio hermanos que están cursando su último año de estudios y se preparan para ingresar al nivel universitario.

Esta trilogía humana se transforma en una intransferible experiencia afectiva, que potenciará el aprendizaje, el desarrollo y el crecimiento de todos.

También un comprensivo profesor de literatura opera como soporte motivacional para el adolescente, que, en este caso, se siente adecuadamente interpretado en sus sentimientos.

Esta es la historia de tres solitarios, que luchan por construir sus propios mundos independientes, inmersos en las tensiones y conflictos de la escenografía en la cual interactúan. Allí cohabitan con otros estudiantes, docentes y padres.

En ese contexto, el realizador y guionista hurga en los sentimientos de los personajes, sus identidades, sus angustias, sus secretos, sus culpas, sus razonables expectativas y sus esperanzas.

En materia estética, Stephen Chbosky también rompe con los cánones de una producción de industria creativamente vacía y escasamente inspirada, trabajando con abundante cámara en mano y otros efectos visuales característicos del cine independiente.

También la música acompaña esa formulación, con particular énfasis en canciones y piezas que se popularizaron durante la década del noventa, lo cual añade un atractivo adicional y un signo de identidad temporal a la película.

No obstante, más allá de los meros logros formales, aquí lo sustancial es el discurso de los personajes, sus reflexiones, sus contradicciones, sus triunfos, sus derrotas y por supuesto, sus más íntimos sentimientos.

Esas cargas emotivas, que por momento asumen un sentido crítico, están presentes en los diálogos y, naturalmente, en las cartas que el protagonista le escribe a ese amigo imaginario.

“Las ventajas de ser invisible” es una comedia agridulce, que destila realismo, en tanto plantea los problemas de una juventud atribulada que debe sobrevivir a las más dramáticas disfuncionalidades y contradicciones del presente.

Ficha

“Las ventajas de ser invisible” (“The Perks of Being a Wallflower”) Estados Unidos 2012. Dirección y guión: Stephen Chbosky. Fotografía: Andrew Dunn. Música: Michael Brook. Edición: Mary Jo Markey. Diseño de producción: Inbal Weinberg. Reparto: Logan Lerman, Emma Watson, Ezra Miller, Dylan McDermott, Tom Savini, Paul Rudd, Mae Whitman, Erin Wilhelmim, Adam Hagenbuch, Nina Dobrev y Zane Holtz.

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